خانه
گاما

درسنامه آموزشی فرهنگ و هنر کلاس هفتم

بخش 1: هنرهای تجسمی

بازدید140/0 K
تاریخ بروزرسانی1400/12/11

درس اول: مشاهده

فکر کنید (صفحه‌ی 3 کتاب درسی)

 

به اطراف خود نگاه کنید. دنیای اطراف ما پر از شکل‌ها و پدیده‌های متنوع است، برای مثال برگ‌ها یا گل‌ها را با دقت مشاهده کنید. هر کدام از گل‌ها چه شکلی دارند؟ چگونه می‌توانیم این اشکال را طراحی کنیم؟

از گذشته‌های بسیار دور انسان‌ها سعی در به تصویر کشیدن دنیای اطراف خود داشتند. آنها برای این کار با دقت دنیای اطراف خود و اشیا را مشاهده می‌کردند. امروزه هم هنرمندان برای ساختن تصاویر به مشاهده محیط اطراف خود می‌پردازند و برداشت خود را از آن بیان می‌کنند. آیا زیبایی این اشکال تنها در ذهن ماست یا می‌توان این زیبایی را در طراحی ثبت نمود؟

تصویری از نقاشی‌های دیواری غار لاسکو در اسپانیا متعلق به 28 هزار سال پیش.

به طراحی پایین سمت چپ نگاه کنید. این طراحی چه چیزی را نشان می‌دهد؟ تصویری از شکار یک جانور توسط یک شیر. حتماً تا الان طراحی‌های دیگری را هم مشاهده کرده‌اید. این طراحی‌ها با هم فرق دارند اما همیشه چیزهایی را به ما نشان می‌دهند، مانند اشیا و فضاهایی که ما در دنیای بیرون مشاهده می‌کنیم.

تصویر سمت راست «حمله ببر به یک» بخشی از طراحی یک نگاره. تصویر سمت چپ «حمله شیر به گاو (نقش گرفت و گیر)» بخشی از نقش برجسته تخت جمشید در نزدیکی شیراز متعلق به هنر هخامنشی 2500 سال پیش.

حالا می‌توانیم از خود بپرسیم چطور می‌توان چیزهایی را که می‌بینیم ترسیم کنیم؟ چطور می‌توانیم اشیا را با مداد یا دیگر وسایل طراحی کنیم؟ اولین و مهم‌ترین گام، مشاهده آن شیء یا پدیده است. مشاهده با نگاه کردن در حالت معمولی تفاوت دارد. مشاهده یعنی استفاده دقیق از حواس مختلف که شامل دیدن، لمس کردن، بوییدن، شنیدن و چشیدن است.

طراحی کنید (صفحه‌ی 4 کتاب درسی)

 

یک شیء یا وسیله ساده مثل میز، گل یا گلدان را با دقت نگاه کنید، چشم‌های خود را ببندید و به ویژگی‌های آن فکر کنید. چه به یاد دارید؟ آن شیء چه اجزایی دارد؟
این اجزا چه رنگ‌ها و جنسی دارند و چطور به هم مرتبط شده‌اند؟ سعی کنید بدون نگاه کردن به شیء و فقط به‌کمک حافظه آن‌را ترسیم کنید.
حال دوباره خوب به شیء نگاه کنید و این‌بار در حالی‌که مدام به شیء نگاه می‌کنید آن‌را طراحی کنید. نتیجه این دو طراحی را با هم مقایسه کنید. چه تفاوت‌هایی دارند؟

آیا وقتی که بیشتر و با دقت نگاه می‌کردید نتیجه بهتر نبود؟

برای انجام یک طراحی خوب فقط حافظه و فکر کردن کافی نیست. مشاهده بهترین کمک برای انجام یک طراحی خوب است. 

تصاویر زیر نمونه‌هایی ازطرح‌هایی از طبیعت را در آثار فرهنگی و هنری ایران نشان می‌دهند.

از راست به چپ: بخشی از یک نگاره، مکتب هرات. قالی محرابی سروی، هنر بختیاری، قرن سیزدهم هجری قمری. نقش برجسته درخت سرو، هنر هخامنشی، حدود 2500 سال پیش. کاشی هفت‌رنگ، هنر قاجار، قرن سیزدهم هجری قمری.

در طول تاریخ، طرح‌های هنرمندان از طبیعت همیشه به یک شکل نبوده است. در بعضی از طراحی‌ها، هنرمندان دقیقاً از طبیعت تقلید کرده‌اند و در برخی دیگر با طبیعت متفاوت است. این طرح‌ها چه ویژگی‌هایی دارند؟ کدام‌یک از تصاویر به واقعیت شباهت بیشتری دارد؟ کدام‌یک بیشتر طرح ذهنی هنرمند و دید خاص او از موضوع را نشان می‌دهد؟

از راست به چپ: بشقاب نقره با نقش انسان و حیوان، هنر ساسانی. بشقاب سفالی با نقش پرنده، هنر نیشابور، قرن چهارم هجری قمری. بشقاب سفالی با نقش سوارکار و پرنده شکاری، هنر نیشابور، قرن چهارم هجری قمری.

خودارزیابی (صفحه‌ی 5 کتاب درسی)

 

اشیای ساده اطراف خود را با دقت مشاهده کنید و سعی کنید آنها را به‌صورت ذهنی از زوایای مختلف طراحی کنید.

درس دوم: نقطه

در پایان این درس از شما انتظار می‌رود:

- با مشاهده دقیق اشیا و پدیده‌های محیط پیرامون خود، شباهت‌ها و تفاوت‌های میان آنها را بیان کنید.
- با آشنایی با مفهوم عناصر بصری، آنها را در محیط اطراف خود بازشناسی کنید.
- نقطه‌ها را در محیط اطراف خود تشخیص داده و تفاوت آنها را با یکدیگر بیان کنید.
- با استفاده از نقطه، شکل و طرح و آثار هنری مختلفی خلق کنید.

فکر کنید (صفحه‌ی 6 تا 7 کتاب درسی)

 

به طبیعت اطراف خود نگاه کنید. در آن اشیا و فضاهای مختلفی را می‌بینید. با دقت به تصاویر زیر نگاه کنید.
این گیاهان چه تفاوت‌هایی با یکدیگر دارند؟ فرم برگ‌های گیاهان را مقایسه کنید؟

برگ بعضی از گیاهانی که در تصاویر بالا می‌بینید سوزنی شکل است و از دور مانند خط یا نقطه به نظر می‌رسند. گیاهان دیگر برگ‌هایی با شکل‌های نرم‌تر دارند. رنگ و فرم این گیاهان هم با هم متفاوت است. برخی سبز پر رنگ و برخی کم‌رنگ‌تر و نزدیک به زرد هستند.

تفاوت اشیا و پدیده‌ها در شکل، فرم، رنگ و … سبب تشخیص آنها از یکدیگر می‌شود. اگر بخواهیم دلیل این تفاوت‌های ظاهری را دقیق‌تر بفهمیم به عناصر اصلی‌تری مانند نقطه، خط، سطح و بافت می‌رسیم که به آنها عناصر بصری می‌گوییم. هنرمندان با استفاده از این عناصر می‌توانند شکل‌ها و اشیای متنوعی را به تصویر بکشند. در طراحی، هر شیء خصوصیات ظاهری خاص خود را دارد و به همین دلیل از شکل‌های دیگر متفاوت است.

به تصاویر زیر نگاه کنید. چه می‌بینید؟ آیا چیزهای کوچک در تصاویر به مانند نقطه دیده می‌شوند؟

حالا به محیط اطراف خود نگاه کنید. آیا می‌توانید نقطه‌ها را مشاهده کنید؟ به نظر می‌آید اجسام کوچک و خیلی ریز به روی سطح بزرگ‌تر به مانند نقطه به نظر می‌آیند. دانه‌های شن، دکمه‌ها، سوراخ‌های کوچک نمکدان، جای خالی یک میخ روی دیوار، همه اینها مانند نقطه به نظر می‌آیند.

یکی از عناصر بصری اصلی نقطه است. برخی از چیزها در دورست مانند نقطه معلوم می‌شوند. مثلاً هواپیماها در ارتفاع زیاد، پرنده‌های در حال پرواز و سنگریزه‌ها از دور نقطه دیده می‌شوند. پس اشیای بزرگ هم از دور مانند نقطه به نظر می‌آیند. معمولاً وقتی چشمان ما روی سطوح بزرگ خالی حرکت می‌کند به روی نقطه‌ها متوقف می‌شود. پس نقطه‌ها عناصر مؤثری برای جلب نگاه و تأکید بر قسمتی از یک تصویر هستند. چون به خوبی به روی زمینه به چشم می‌آیند.

طراحی کنید (صفحه‌ی 7 تا 8 کتاب درسی)

 

انواع مختلفی از مداد، خودکار و ماژیک‌ها با رنگ‌های مختلف را جمع کنید. روی یک کاغذ سفید با هر کدام از این ابزارها ردیفی از نقطه‌ها را از بالای صفحه تا پایین ترسیم کنید. حال سعی کنید با تغییر فشار دستتان هنگام طراحی نقاط را از کم‌رنگ به پررنگ ترسیم کنید. می‌توانید با مداد یک خط منحنی بسته کم‌رنگ بکشید. روی این خط را با نقطه‌هایی هم‌اندازه و هم‌رنگ مانند تسبیح، یا متنوع مانند گردنبند پر کنید. 

 - یک شیء ساده را انتخاب کنید. با دقت به آن نگاه کنید یا در ذهن خود آن‌را تصور کنید. نقاط مهم تصویر آن مثل گوشه‌ها یا نقاط اتصال را روی کاغذ ترسیم کنید. از دوست خود بخواهید با دیدن نقطه‌ها حدس بزند چه شیئی را ترسیم کرده‌اید. سپس او هم همین تمرین را انجام دهد و شما شیء مورد نظر را حدس بزنید.

به تصاویر زیر نگاه کنید آیا می‌توانید نقطه‌ها را در آنها تشخیص دهید؟

آذین لباس به شکل بته جقه، دوره قاجار، قرن سیزدهم هجری قمری، موزه جواهرات. تزیینات زیر گنبد مسجد شیخ لطف اللّٰه، هنر صفوی، قرن یازدهم هجری قمری. بشقاب میناکاری؛ ظرف با شکل حیوان، سفال کلپورگان، هنر بلوچستان.

خودارزیابی (صفحه‌ی 8 کتاب درسی)

 

به‌کمک نقطه‌ها اشکال تازه‌ای خلق کنید.

درس سوم: خط در طراحی

فکر کنید (صفحه‌ی 9 تا 11 کتاب درسی)

 

به این تصاویر نگاه کنید. چه چیزی در این تصاویر مشترک است؟
شاخه‌های درخت، سیم و طناب به چه شکلی به نظر می‌آیند؟

نرده‌ها، تیرهای برق و شاخه‌های درختان که از نزدیک ضخیم هستند از دور شبیه به خط به نظر می‌آیند. فرم‌های کشیده و دور از ما، بیشتر شبیه به خط به نظر می‌آیند. پس در همه این تصاویر عنصر خط وجود دارد. حال به محیط اطراف خود نگاه کنید. در کدام اشیا خط را مشاهده می‌کنید؟

به این دو تصویر بادقت نگاه کنید. این تصاویر دو طراحی از اسب را نمایش می‌دهند.

طراحی اسب‌ها در دو نگاره چه تفاوتی با یکدیگر دارند؟ می‌توان تفاوت روش دو هنرمند در کشیدن موضوع را مشاهده نمود.

اسب سمت راست با خط طراحی شده و در طراحی سمت چپ خط کمتری دیده می‌شود. خط یکی از مهم‌ترین عناصر بصری است. هنرمندان و بخصوص طراحان از خط به عنوان اصلی‌ترین ابزار بیان خود در طراحی استفاده می‌کنند.

با مشاهده دقیق اشیا و پدیده‌های مختلف محیط پیرامون خود، خطوط را پیدا کنید. چه تفاوتی بین این خطوط وجود دارد؟ تقریباً با هر وسیله اثر گذار روی سطح می توانیم خط ایجاد کنیم. اما این خطوط چه تفاوت‌هایی با هم دارند؟ به تصویر پایین سمت راست نگاه کنید. تفاوت میان خط‌ها را مشاهده کنید: برخی از خطوط ضخیم‌تر و برخی نازک‌تر هستند. برخی از این خطوط پررنگ‌تر و برخی کم‌رنگ‌تر هستند. برخی از خطوط یکنواخت هستند و ضخامت و تیرگی برخی دیگر تغییر می‌کند. حال تصویر سمت چپ را مشاهده کنید. تفاوت خط‌ها در چیست؟ به نظر می‌آید که حرکت خطوط در این تصویر متفاوت است. پس خطوط در ضخامت، تیرگی و نوع حرکتشان به روی سطح متفاوت هستند. تقریباً می‌توان به‌صورت نامحدود خطوط تازه ایجاد کرد.

به تصاویر صفحه‌ی بعد نگاه کنید. با استفاده از خط در این طراحی‌ها چه چیزهای متنوعی نشان داده شده است؟ طراحان پدیده‌ها و اشیایی مانند درختان، تیر چراغ برق، سیم‌ها، موها و … را با خط ترسیم کرده‌اند. خطوط را در هر یک از این تصاویر مشاهده کنید. آیا این خطوط با یکدیگر متفاوت هستند؟ چه تفاوتی با یکدیگر دارند؟

همان‌گونه که مشاهده کردید برخی خطوط ملایم‌تر و نرم‌تر؛ بعضی بلند و کم تعداد و برخی کوتاه و پرتعداد هستند. پس با استفاده از انواع خط می‌توان اشکال متنوعی را ترسیم کرد.

- دو تصویر بالا را با هم مقایسه کنید. خطوطی که شیء با استفاده از آن طراحی شده، در کجای آن قرار گرفته است؟
اولین خطوطی که در طبیعت می‌بینیم خطوط دور اشیا یا خطوط محیطی است. این خطوط پیوسته و یکنواخت هستند و دور تا دور محیط حرکت می‌کنند.

طراحی کنید (صفحه‌ی 11 تا 12 کتاب درسی)

 

یک شیء ساده انتخاب کنید. با مشاهده دقیق شکل محیط آن و با یک خط آن‌را ترسیم کنید. برای این کار بیشتر به شیء نگاه کنید تا به کاغذ.

به تصاویر زیر نگاه کنید. آیا این طراحی‌ها به چیزهایی که ما در محیط اطراف خود می‌شناسیم شباهت دارند؟ سعی کنید با نگاه کردن به اشیا در محیط اطراف خود، خطوط را تشخیص دهید. یک شیء ساده را انتخاب کنید و به‌وسیله ابزار دلخواه خود، طرحی خطی شبیه به آنچه می‌بینید ترسیم کنید.

یکی از انواع خطوطی که هنرمندان از آنها استفاده می‌کنند، خطوط هندسی است. این خطوط عموماً برای طراحی نقوش سنتی استفاده می‌شوند. به تصویر زیر نگاه کنید. طرح این گل یکی از نقوش سنتی هنر ما است که معمولاً به‌عنوان حاشیه در معماری و نگارگری به‌کار می‌رود. چنین نقوشی معمولا متقارن و تکرار شونده هستند.

حال به محیط اطراف خود نگاه کنید و سعی کنید چنین نقوش سنتی را پیدا کنید.

از راست به چپ: نقوش کاشی‌کاری در معماری مسجد جامع یزد، هنر تیموری، قرن نهم هجری قمری. کاشی زرین‌فام، هنر نیشابور، قرن چهارم هجری قمری. کاشی‌کاری مسجد جامع اصفهان، هنر صفوی، قرن یازدهم هجری قمری.

خودارزیابی (صفحه‌ی 12 کتاب درسی)

 

- به‌کمک خط طرح‌های ساده‌ای از اشیا را ترسیم کنید.
- با ابزارها و وسایل در دسترس و با استفاده از انواع خط آثار هنری متنوعی خلق و آن‌را با خلاقیت‌های هنری هم‌کلاسی‌های خود مقایسه کنید.

درس چهارم: بافت

فکر کنید (صفحه‌ی 13 تا 15 کتاب درسی)

 

به تصاویر زیر نگاه کنید. هر کدام از این تصاویر سطح خاصی را نشان می‌دهد. آیا می‌توانید این سطوح را نام ببرید؟

سطوح مشابه اطراف خود را لمس کنید. چه احساس می‌کنید؟ این سطوح چه تفاوتی با هم دارند؟

برخی از این سطوح نرم و برخی خشن‌تر هستند. برخی از این سطوح دارای عناصر ریزتر و برخی درشت‌تر هستند.
پس هر سطح ویژگی‌های خاص خودش را دارد. به این ویژگی سطوح، بافت می‌گویند. بافت یکی از عناصر مهم تجسمی است که از عناصر اولیه دیگر همچون نقطه، خط و رنگ به‌وجود می‌آید.

در حالت عادی معمولاً ما بافت را از طریق لمس کردن درک می‌کنیم. اما در هنرهای تصویری مانند طراحی، بافت از طریق مشاهده کردن نیز درک می‌شود و به ما امکان می‌دهد که جنس اشیا را بفهمیم. هر چه بافت درشت‌تر باشد، بیشتر به چشم می‌آید و هر چه بافت ریزتر باشد، سطح اشیا صاف‌تر به نظر می‌آید. حال به تصاویر بالا نگاه کنید. در این تصاویر بافت به‌وسیله چه عناصری به‌وجود آمده‌اند؟ تکرار خط و نقطه به‌صورت‌های مختلف، سطوحی با بافت‌های متنوع را ایجاد می‌کند. در طراحی از همین خصوصیت برای نمایش سطوح اشیای مختلف با جنس‌های مختلف استفاده می‌شود.

به تصاویر بالا نگاه کنید. بافت در این طراحی‌ها چه تفاوتی با هم دارد؟ می‌توانیم ببینیم که بافت‌های مختلف در این طراحی‌ها به‌وسیله نقطه‌ها و خطوط ترسیم شده‌اند. در هر کدام از این بافت‌ها خط و نقطه‌های مشابهی به‌کار رفته‌اند که با بافت‌های دیگر متفاوت هستند. برای مثال بعضی از این بافت‌ها با خطوط عمودی یا افقی ترسیم شده‌اند، برخی باخطوط منحنی یا صاف، کوتاه یا بلند. پس بافت از مجموعه‌ای از عناصر مانند خط و نقطه تشکیل می‌شود که کم و بیش خصوصیات یکسانی دارند.

به طراحی‌های بالا نگاه کنید. آیا در این تصاویر جنس چیزهایی را که طراحی شده‌اند تشخیص می‌دهید؟ تفاوت جنس چیزهای مختلف در چیست؟ همان‌طور که می‌بینید، بافت‌هایی که اشیای نرم مانند پرها را نشان می‌دهند با بقیه بافت‌ها متفاوت هستند. این بافت‌ها بیشتر با خطوط منحنی و بلند ترسیم شده‌اند تا خطوطی خشک. می‌توان دید که چگونه طراحان با نگاه دقیق به طبیعت، اشیا را از طریق ترسیم بافت‌های متفاوت نشان می‌دهند.

 

طراحی کنید (صفحه‌ی 15 تا 16 کتاب درسی)

 

به تصاویر زیر نگاه کنید. این طراحی‌ها بافت‌هایی از گیاهان در طبیعت را نشان می‌دهد. حال با دقت به گیاهان اطراف خود نگاه کنید. بافت برخی از این گیاهان را با تکرار خطوطی ساده ترسیم کنید. سعی کنید برای طراحی گیاهان مختلف از بافت‌های متنوع استفاده کنید.

همانند تصاویر زیر، روی یک نقطه از کاغذ شروع به انجام یک بافت تکراری بکنید. حال با تکرار، این بافت را روی کاغذ گسترش دهید. سعی کنید این کار را دوباره و با بافتی جدید انجام دهید. می‌توانید بافت‌های خود را شبیه به فرم‌های مختلفی مانند ابرها و خورشید انجام دهید.

بسیاری از هنرمندان در آثار خود بافت‌های زیبایی ایجاد می‌کنند. برخی از هنرمندان برداشت خود را از ویژگی‌های طبیعت ارائه می‌دهند. به نمونه‌هایی از نقاشی سهراب سپهری دقت و آن‌را با نمونه‌های طبیعی بافت تنه درختان مقایسه کنید.

از چپ به راست: نقاشی رنگ و روغن روی بوم، بدون عنوان / درختان، اثر سهراب سپهری نقاش و شاعر معاصر، محل نگهداری موزه هنرهای معاصر تهران.

برخی دیگر با الهام از طبیعت بافت‌های ذهنی جدیدی را به نمایش می‌گذارند. تصاویر زیر بافت‌هایی در هنرهای سنتی ما را نشان می‌دهد که کاملاً هندسی و منظم هستند. نقوش تزیینی معمولاً از این بافت‌های هندسی تشکیل شده‌اند.

سعی کنید در اشیای اطراف خود مانند فرش‌ها، ظروف و معماری (مانند کاشی‌کاری مساجد و ...) برخی از این نقوش را پیدا کنید.

از راست به چپ: قلاب‌دوزی رشت هنر محلی گیلان. گلدان سفالی ساخت اصفهان، هنر صفوی، قرن یازدهم هجری قمری. بخشی از تزیینات کاشی‌کاری مسجد جامع یزد، هنر تیموری، قرن هشتم و نهم هجری قمری.

خودارزیابی (صفحه‌ی 17 کتاب درسی)

 

- به‌وسیله بافت اشیای مختلفی را ترسیم نمایید.
- با بافت در نقوش تزیینی آشنا شده و بافت برخی از این نقوش را ترسیم نمایید.

فصل 1: آشنایی با طراحی