خانه
گاما

شاخه‌های کاربردی طراحی: حوزه‌هایی که به‌ترتیب با فضا و بنا، اشیای کاربردی و انتقال پیام دیداری سروکار دارند.

دسته بندی:کپسول آموزشی
بروزرسانی شده در:1405/04/23
تعداد بازدید57
شاخه‌های کاربردی طراحی: حوزه‌هایی که به‌ترتیب با فضا و بنا، اشیای کاربردی و انتقال پیام دیداری سروکار دارند.

شاخه‌های کاربردی طراحی

آشنایی با طراحی معماری، طراحی صنعتی و طراحی گرافیک و نقش هرکدام در زندگی روزمره
طراحی تنها به کشیدن یک تصویر زیبا محدود نمی‌شود، بلکه راهی برای حل مسئله و پاسخ دادن به نیازهای انسان است. شاخه‌های کاربردی طراحی مانند طراحی معماری، طراحی صنعتی و طراحی گرافیک هرکدام در زمینه‌ای ویژه فعالیت می‌کنند. یکی به ساخت فضاهای مناسب برای زندگی می‌پردازد، دیگری وسایل و ابزارهای کاربردی را طراحی می‌کند و سومی پیام‌ها را به کمک تصویر، رنگ و نوشته به مخاطب منتقل می‌سازد. آشنایی با این شاخه‌ها به دانش‌آموزان کمک می‌کند تفاوت میان آن‌ها را بهتر بشناسند و هنگام مشاهده محیط پیرامون، نقش طراحی را در زندگی روزانه درک کنند.
نکته طراحی موفق زمانی شکل می‌گیرد که علاوه بر زیبایی، نیاز کاربران، ایمنی، راحتی و هدف استفاده نیز در نظر گرفته شود.

سه شاخه مهم طراحی

شاخه طراحی موضوع اصلی نمونه
طراحی معماری ساختمان، فضا و محیط خانه، مدرسه، کتابخانه، پارک
طراحی صنعتی وسایل و محصولات کاربردی میز، صندلی، دوچرخه، کیف مدرسه
طراحی گرافیک انتقال پیام دیداری پوستر، جلد کتاب، نشانه و تابلو راهنما
طراحی معماری به برنامه‌ریزی و شکل دادن به فضاهایی می‌پردازد که انسان در آن زندگی، کار یا آموزش می‌بیند. یک معمار باید به استحکام ساختمان، نور، تهویه، رفت‌وآمد و آسایش افراد توجه کند. برای نمونه، هنگام طراحی یک مدرسه باید کلاس‌ها روشن، راهروها ایمن و حیاط مناسب فعالیت دانش‌آموزان باشد.
طراحی صنعتی بیشتر بر ساخت وسایلی تمرکز دارد که هر روز از آن‌ها استفاده می‌کنیم. یک طراح صنعتی تنها ظاهر محصول را تغییر نمی‌دهد، بلکه درباره اندازه، جنس، استحکام، راحتی و شیوه استفاده از آن نیز فکر می‌کند. اگر کیف مدرسه بیش از اندازه سنگین یا دسته آن ناراحت باشد، طراحی مناسبی ندارد؛ بنابراین زیبایی و کاربرد باید در کنار هم قرار بگیرند.
طراحی گرافیک وظیفه دارد پیام را به شکلی روشن و جذاب منتقل کند. هنگام طراحی جلد کتاب، پوستر یک مسابقه علمی یا تابلوهای راهنمای مدرسه، هدف این است که مخاطب بتواند در مدت کوتاهی پیام را دریافت کند. انتخاب درست رنگ، تصویر، اندازه نوشته و چیدمان عناصر در این شاخه اهمیت زیادی دارد.

کاربرد طراحی در زندگی

شاید در نگاه نخست این سه شاخه کاملاً جدا از هم به نظر برسند، اما در بسیاری از پروژه‌ها با یکدیگر همکاری دارند. تصور کنید قرار است یک کتابخانه جدید ساخته شود. معمار ساختمان را طراحی می‌کند، طراح صنعتی میزها، قفسه‌ها و صندلی‌ها را می‌سازد و طراح گرافیک تابلوهای راهنما، نشانه‌ها و جلد بروشورهای معرفی کتابخانه را آماده می‌کند. نتیجه این همکاری، محیطی منظم، زیبا و کاربردی خواهد بود.
در طراحی همیشه باید نیاز کاربران در اولویت باشد. اگر نیمکت مدرسه بسیار زیبا باشد اما دانش‌آموز نتواند راحت روی آن بنشیند، طراحی موفقی انجام نشده است. همچنین اگر یک تابلو راهنما رنگ‌های نامناسب یا نوشته‌های بسیار کوچک داشته باشد، پیام خود را به‌درستی منتقل نمی‌کند. بنابراین طراح باید پیش از آغاز کار، درباره افرادی که از محصول یا فضا استفاده می‌کنند اطلاعات کافی به دست آورد.
طراحی خوب علاوه بر زیبایی، باعث صرفه‌جویی در زمان، کاهش هزینه‌ها، افزایش ایمنی و راحت‌تر شدن زندگی می‌شود. بسیاری از وسایلی که امروزه استفاده از آن‌ها آسان است، نتیجه سال‌ها تجربه و اصلاح در طراحی هستند. حتی تغییر کوچک در شکل یک بطری آب، دسته یک قیچی یا چیدمان کلاس درس می‌تواند استفاده از آن را بهتر و راحت‌تر کند.
ویژگی دلیل اهمیت
کاربرد مناسب پاسخ دادن به نیاز کاربران
زیبایی جذب توجه و ایجاد حس خوب
ایمنی و دوام استفاده مطمئن و طولانی‌مدت

پرسش‌های مهم

آیا تفاوت این سه شاخه فقط در ظاهر آثار آن‌هاست؟
خیر. هر شاخه هدف، ابزار و مسئله متفاوتی را دنبال می‌کند. تفاوت اصلی در نوع نیاز و کاربرد آن‌هاست، نه فقط شکل ظاهری نتیجه کار.
آیا طراحی تنها برای زیباتر شدن اشیا انجام می‌شود؟
خیر. زیبایی تنها یکی از ویژگی‌های طراحی است. راحتی، ایمنی، استحکام و کاربرد نیز اهمیت فراوان دارند.
آیا یک پروژه می‌تواند به چند شاخه طراحی نیاز داشته باشد؟
بله. بسیاری از پروژه‌ها مانند مدرسه، بیمارستان یا فروشگاه با همکاری چند شاخه طراحی اجرا می‌شوند تا نتیجه کامل‌تر و کاربردی‌تر باشد.
چرا شناخت کاربران در طراحی اهمیت دارد؟
زیرا هر محصول یا فضا برای گروه خاصی از افراد ساخته می‌شود و بدون شناخت نیازهای آنان، طراحی نمی‌تواند موفق و مفید باشد.
شاخه‌های کاربردی طراحی هرکدام نقش ویژه‌ای در زندگی انسان دارند. طراحی معماری به ساخت فضاهای مناسب، طراحی صنعتی به تولید وسایل کاربردی و طراحی گرافیک به انتقال پیام دیداری می‌پردازد. با وجود تفاوت‌ها، هدف مشترک همه آن‌ها پاسخ دادن به نیاز انسان و بهتر کردن کیفیت زندگی است. هرچه یک طراح بتواند میان زیبایی، کاربرد، ایمنی و نیاز کاربران تعادل بیشتری برقرار کند، نتیجه کار او ارزشمندتر و ماندگارتر خواهد بود.
فضا و فضای معماری: محیط دیداری یا ساخته‌شده پیرامون انسان که می‌تواند داخلی، بیرونی، باز یا بسته باشد و در طراحی از زاویه دید، میدان دید و نمای درونی یا بیرونی بررسی می‌شود.
کپسول آموزشی

فضا و فضای معماری: محیط دیداری یا ساخته‌شده پیرامون انسان که می‌تواند داخلی، بیرونی، باز یا بسته باشد و در طراحی از زاویه دید، میدان دید و نمای درونی یا بیرونی بررسی می‌شود.

عمق در تصویر: احساس دوری و نزدیکی اشیا در تصویر که با پرسپکتیو، هم‌پوشانی، پیش‌زمینه، پس‌زمینه، نور و سایه ایجاد می‌شود.
کپسول آموزشی

عمق در تصویر: احساس دوری و نزدیکی اشیا در تصویر که با پرسپکتیو، هم‌پوشانی، پیش‌زمینه، پس‌زمینه، نور و سایه ایجاد می‌شود.

ژرفانمایی یا پرسپکتیو: روش هندسی نمایش عمق و فاصله در تصویر که با خط افق و یک یا چند نقطه گریز سامان می‌یابد.
کپسول آموزشی

ژرفانمایی یا پرسپکتیو: روش هندسی نمایش عمق و فاصله در تصویر که با خط افق و یک یا چند نقطه گریز سامان می‌یابد.

پرسپکتیو جوّی: نمایش عمق با تغییر تیرگی، روشنی، رنگ و بافت اشیا در فاصله‌های مختلف.
کپسول آموزشی

پرسپکتیو جوّی: نمایش عمق با تغییر تیرگی، روشنی، رنگ و بافت اشیا در فاصله‌های مختلف.

فرم و حجم هندسی: شکل‌ها و حجم‌های پایه مانند مربع، مستطیل، مکعب، مکعب‌مستطیل و استوانه که برای ساده‌سازی و طراحی اشیا به کار می‌روند.
کپسول آموزشی

فرم و حجم هندسی: شکل‌ها و حجم‌های پایه مانند مربع، مستطیل، مکعب، مکعب‌مستطیل و استوانه که برای ساده‌سازی و طراحی اشیا به کار می‌روند.

حجم‌دهی: ایجاد حس سه‌بعدی در شکل‌ها با استفاده از خط، سطح، پرسپکتیو، سایه‌روشن و نور.
کپسول آموزشی

حجم‌دهی: ایجاد حس سه‌بعدی در شکل‌ها با استفاده از خط، سطح، پرسپکتیو، سایه‌روشن و نور.

نورپردازی در طراحی: بررسی منبع نور، جهت، شدت و فاصله آن برای ایجاد روشنایی، نیم‌سایه، مرز سایه و سایه افتان.
کپسول آموزشی

نورپردازی در طراحی: بررسی منبع نور، جهت، شدت و فاصله آن برای ایجاد روشنایی، نیم‌سایه، مرز سایه و سایه افتان.

سایه‌روشن و تنالیته: کاربرد درجات مختلف تیرگی و روشنی، از جمله طیف خاکستری، برای نمایش حجم، عمق و واقع‌نمایی.
کپسول آموزشی

سایه‌روشن و تنالیته: کاربرد درجات مختلف تیرگی و روشنی، از جمله طیف خاکستری، برای نمایش حجم، عمق و واقع‌نمایی.

هاشور و محو کردن: شیوه‌های ایجاد تیرگی، بافت، سایه و مرزهای نرم یا نامشخص در طراحی.
کپسول آموزشی

هاشور و محو کردن: شیوه‌های ایجاد تیرگی، بافت، سایه و مرزهای نرم یا نامشخص در طراحی.

طراحی خطی و سایه‌روشن: دو شیوه اصلی طراحی که یکی بر خط و دیگری بر تیرگی و روشنی برای نمایش حجم و عمق تکیه دارد.
کپسول آموزشی

طراحی خطی و سایه‌روشن: دو شیوه اصلی طراحی که یکی بر خط و دیگری بر تیرگی و روشنی برای نمایش حجم و عمق تکیه دارد.

نقش برجسته و مجسمه: آثار حجمی که در نقش برجسته به سطح زمینه وابسته‌اند و در مجسمه به صورت سه‌بعدی در فضا دیده می‌شوند.
کپسول آموزشی

نقش برجسته و مجسمه: آثار حجمی که در نقش برجسته به سطح زمینه وابسته‌اند و در مجسمه به صورت سه‌بعدی در فضا دیده می‌شوند.

پرتره و خودنگاره: تصویر هنری از چهره یا شخصیت فرد که در خودنگاره، موضوع آن خود هنرمند است.
کپسول آموزشی

پرتره و خودنگاره: تصویر هنری از چهره یا شخصیت فرد که در خودنگاره، موضوع آن خود هنرمند است.